中国艺术权利榜ART POWER 100策展人卢征远专访

　　——卢征远：不管路过多么幽暗的路，还是会走向更好的光明

　　“有些作品让我感觉有点懵，需要想一想的时候，我觉得这个作品很有意思，很吸引我，这是最好的状态，有点像‘正在加载中’——你不知道出现的会是什么，所以充满期待感。这是特别重要的，这才是未来。”

　　位于北京市朝阳区的昆泰·嘉瑞文化中心外景

　　北京昆泰·嘉瑞文化中心，在北京望京的一角，望京被称作“睡城”，白天上班族乘坐各种交通工具到城市的各个角落去工作，晚上一窝蜂再扎回来。

　　北京昆泰·嘉瑞文化中心却是一个清醒的区域，好多栋大楼拔地而起，里面装着无数个创业公司，人们像是蜜蜂一样，朝九晚五，又年轻又勤劳。

　　咖啡厅里面谈论的都是很贵的项目，人们因为这些谈论眼睛都炯炯有神，满怀希望。

　　汉仪·艺术发现展“正在加载中”展览现场

　　“正在加载中”就在这个满怀希望的地方开幕，“正在加载中”是汉仪·艺术发现展的名称，展览是ART POWER 100为第13届ART POWER 100年度艺术发现YOUTH POWER入榜青年艺术家而做的群展。

　　展览呈现了29位艺术家的30件作品，涵盖了架上绘画、装置、影像等多种艺术作品形态，以镜像的展陈空间以及线上互动，呈现出从艺术作品到艺术家的观看方式，同时，以文字为纽带串联起整个展览的线索。

　　汉仪·艺术发现展“正在加载中”策展人卢征远

　　卢征远是整个展览的策展人，“正在加载中”的概念就是由他提出的。

　　展览的入口处是一片碑林，古人通过刻碑的形式把文字传承下来。卢征远认真研究每一位艺术家的作品，然后在联合主办方汉仪字库中寻找适合每一位艺术家精神气质的文字，书写成碑林，这是一个别具匠心的开启，由此吸引观众走进展览的AB两面。

　　“在空间设计上我把展览做成了AB厅的镜像关系。是一一对应的点位，A厅点位放艺术家的作品， B厅的同样位置放这位艺术家的视频和自述，这样让人们在视觉空间和思考上是对位的。”

　　展厅

　　整个空间被间隔成很多点，曲径通幽，先是很暗的灯光，然后渐渐明亮，有一种仿佛若有光豁然开朗的感觉。

　　“这样的一个意象记忆，也是暗含着我个人对于‘正在加载中’未来的一个期许。不管是走过多么幽暗的小路，最终还是走向更好的光明。”策展人卢征远如是说。

　　Q&A

　　Q：展览的名字为什么叫做“正在加载中”?

　　A:“正在加载中”，很像是我们此时的心态，既期待又有一点害怕，比较年轻化和网络化。

　　任何事情都是双刃剑，比如说疫情，它确实给我们的生活、社会生产带来很多负面影响和生命危机。但从另外一方面，比如我自己，年前特别忙，突然一下被强制按了暂停键，暂停之后，刚开始非常焦虑。但渐渐冷静下来，回头要反思一下到底在忙些什么，忙这些到底意义何在?慢一点是不是能做得更好。

　　失去了工作成果，但是得到的可能是一份生活。所以我觉得“正在加载中”这个概念，实际上是仁者见仁智者见智。

　　从某种角度来说，艺术作品本身重要吗?也不重要。它背后能够激起你的感悟可能更重要，艺术家可能要比作品重要，那么艺术家要传达东西，传递给你多少，你感受到多少，你又能唤醒多少思考，这个可能更重要。

　　这个是媒介的力量，也是艺术的力量。

　　Q：你是怎样选择艺术家的?

　　A :这次展览的艺术家是从权利榜榜单当中选择的，整个“艺术权利榜”是一个庞大的系统，那么多评审层层筛选，非常专业。

　　我尽量不带有过多的个人意见，从我的角度来说，我不是理论出身，所以我更注重艺术作品的自我表达，所以我希望把策展当成一种服务，我策划的部分是帮助艺术家在展厅更进一步的呈现作品，而不是去把那些作品进行理论化。

　　艺术发现海报

　　Q：把展厅设计成AB镜像的初衷是怎样的?

　　A：它不仅是一个纯粹展览的形式，我觉得更是一种传播。刚开始不是从空间出发的，我自己很喜欢与我不太熟悉的艺术家聊天。而我回头再去看这些艺术家的作品，作品如其人。其实艺术家跟作品的关系就是绑定的关系，是艺术家的替身，它代替艺术家在现场诉说。

　　因为年轻人有很多很新的理念，我们不要用既有的思维和我们对风格、题材理解去框定它。我希望给大家更大的空间去表达，做一个连接。所以我希望这个展览是一座桥梁，把艺术家和艺术作品放成同样重要的位置。

　　所以观众会看到一个展厅是艺术家的作品，一个展厅是艺术家介绍作品的影像。除了影像甚至我们有些艺术家还会做直播。

　　在传播的媒介开始网络化之后，很多年轻的艺术家都很有自我的表达欲望，所以这座桥梁能够真正的让艺术家从作品的背后走出来，这是很有意思的。

　　整个展览是一个媒介、艺术作品本身也是一个媒介，艺术家把理念变成文字和变成视频也形成一种媒介。传达的便是我们说的艺术，艺术背后可能又隐藏了人，最终要表达内容便通过层层媒介展开。

　　Q：这的确是耐人琢磨的事情，那么展览中的哪些作品让你印象深刻?

　　A：从雕塑的物理空间转化成视觉空间，再转化成听觉空间，视觉的动态印象转化成听觉的联想，这里面的工作是有一些探索性的。

　　比如于林汉，中央美院油画系毕业之后去了德国，在国内积累了很好的写实基础，在国外又接受了国际化的艺术理念，也是表现出很好的前瞻性。

　　于林汉作品《自我检查》在汉仪·艺术发现展“正在加载中”展览现场

　　刘娃则从人类学的角度进行切入，不管是脑电波，还是人的心理和生理之间的关系的探讨都是非常有意思的。

　　刘娃，《月乳》静帧

　　臧坤坤在绘画的探索非常执着，把我们日常见的社区的健身器材抽象化，同时又把它空心化。

　　臧坤坤作品《图景(VI)》在汉仪·艺术发现展“正在加载中”展览现场

　　这里不光是艺术家对艺术语言的一个探索，更多的也是对生活和社会现实的一个反映，这都是特别值得提倡的，不能说哪个作品好和不好，应该用哪个作品的探索和可能性更大，这个才是真正我们要面对未来的一个心态。

　　Q：展览的文字线索是怎样实现的?在策展的过程中有没有对汉字有了新的认识?

　　A：碑林的这组作品的文字来自展览的合作方汉仪字库。我觉得他们很打动我，他们不仅仅是在做字库，而是在传承汉字文化，试图把汉字带到生活的方方面面。

　　我们每个人都在使用汉字，我自己有时候会提笔忘字，因为打字打惯了，手写突然就有点想不起来。

　　中国的文字是象形文字，是方块字，本身是讲究间架结构的，但是久而久之通过手机同质化之后，未来会存在很大的问题，文字会失去魅力的。

　　我在用手机做语言表达的时候，有一个东西我特别常用，就是表情包，因为我发现很多事通过字意是表达不清楚的。我们缺乏情感类的表达，都是在侧重内容性的表达。在古代，情感类的表达是通过书写建构起来的，是通过字形字体来表达的。

　　Q：那你是怎样把中国文字与展览相结合的?

　　A：中国古代的汉字的承载方式，它想永久的镌刻在历史长河中，是通过碑刻这样的一个概念把它传承下来。这个方式特别是符合汉字特质的一种做法。

　　中国的字体字库非常丰富，跟我们今天看到这么丰富的艺术家特别有关联。所以我就根据对艺术家作品的解读，为每一个艺术家选择一种字体。这个工作量实际上非常大，这工作量已经不是一个简单策划展览布展的工作量了，29个艺术家——我要了解艺术家的作品，看汉仪的海量的字库，能够从感性上把艺术家的作品和汉仪的字形相匹配，在展厅你能也看到有很多文字是贴在墙上的，而且是用不同的汉语字体来做的。

　　Q：最有趣的是有一个互动的装置，人们可以把自己的喜欢的字印在上面，这是怎样设计出来的?

　　A：对，既然字体偏旁间架结构那么重要，那么我能不能把它变成一个互动的装置，在展览中让大家参与。所以就想到用印章拓印的方式，单字或者笔画的印章，参与者自己可以组合成自己想要的字，或者创作新字，让人体会到剥离掉内容，汉字的形式本身的美妙之处。

　　展厅内的“艺术社交”公众艺术互动装置

　　我不想把它弄成一个巨大的纪念碑，因为纪念碑不亲人。当时我就想怎么给它拆散，你做什么造型它是合理的，你得有依据。

　　汉字是什么?方块字。我就在方块字上像切豆腐一样，切了几刀，然后散落在展厅各处，所以你看它的造型都是不规则的，但最后拼到一起，实际上它有一种汇聚的意思。艺术家的很大一部分工作就是要延展意义，意义对人的心理的作用是巨大的。

　　我们说“一叶知秋”，叶子掉地上，诗人赋予了意义才“知的秋”，否则那就是该扫到垃圾桶里的东西。

　　就像散落在我们每个人手中的字和偏旁部首一样，最终我们要把它汇聚到一起，形成一个方方正正的一个方块字，一个中国的汉字，这是我希望赋予这个展览最终的一个含义。

　　Q：这个展览传播以及传承的社会责任因此实现了吧?

　　A：大家都好像都有一种固态的印象，书法都是退休老干部干的事，年轻人跟文字和书法离得越来越远。怎么通过新的互联网的方式跟年轻人做一个连接是个问题。

　　我们不能把传统照搬着使用，那不叫传承。真正的传承是创新性的传承，比如说你必须把它时尚化，潮流化、网络化，好用，年轻人真的爱用，你再去跟他谈传播，他必须是自发的爱这个事，他才真的能做好。

　　我们用文字做这个展览的主线串联，以这样的概念，跟观众或者在年轻群体之中有更好的一个交流，互相的唤醒，互相提升，这个展览意义可能不限于只是做一个年轻艺术家展览这么简单。

　　卢征远

　　卢征远Lu Zhengyuan

　　艺术家、策展人，毕业于中央美术学院雕塑系，现为中央美术学院副教授、中国雕塑学会会员、中国城市雕塑家协会装置艺术委员会副主任、巴拿马ASA基金会艺术总监。作品展于第十三届全国美术展览、中国美术馆、上海国际双年展、韩国光州双年展、德国波恩当代艺术中心、罗马当代艺术馆、英国伦敦当代艺术博览会、美国迈阿密艺术博览会、意大利米兰艺术博览会等国内外机构展览。在台北当代美术馆、纽约艺莱画廊、巴拿马当代美术馆、意大利玛蕊乐画廊，尤伦斯当代艺术中心等举办个人作品展。

　　2020 ART POWER 100无界艺术季

　　汉仪·艺术发现展

　　展览名称：正在加载中

　　活动时间：2020/08/21~09/13

　　活动地点：北京 昆泰·嘉瑞文化中心

　　策展人：卢征远

　　参展艺术家：迟世林，褚秉超，丁宁，甘健，郭熙，韩冰，胡为一，李钢，李汉威，刘娃，刘潇，刘亚洲，孟晓阳，裴丽，蒲英玮，钱佳华，时子媛，童昆鸟，童文敏，王珏，王晓曲，杨牧石，杨圆圆，叶凌瀚，于林汉，袁可如，臧坤坤，张如怡，张文智